News

'Los Miserables’: Tráiler y cartel oficiales de la nueva versión de Tom Hooper 

Si hay un título esperado para este año 2012 ése es el de la nueva adaptación musical de todo un clásico de la literatura: Los Miserables. Tom Hooper, ganador de un Oscar por el El Discurso del Rey, dirige esta nueva historia épica protagonizada por un reparto estelar con Hugh Jackman, Russell Crowe y Anne Hathaway a la cabeza. Y para hacer más llevadera la espera ya se puede ver el cartel y el tráiler oficial de la película que, casi con toda seguridad, sonará con fuerza para los Óscar 2013.

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Gia, relevo generacional entre los Coppola 

Apellidarse Coppola parece ir ligado a que tu salida profesional tenga que ver con el universo creativo y de las artes. Si no que se lo digan a Gia Coppola, la última del celebérrimo clan que se ha dado a conocer a través de unos cortos publicitarios donde se vislumbra su innato talento personal y la influencia más cercana, la de su tía Sofia Coppola. Gusto por lo retro - kitsch, desvaídos colores pastel, cierto toque de surrealismo a lo Michel Gondry, comicidad velada, cámara en mano y canciones indie parecen ser las señas de identidad de sus trabajos.

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Tráiler de ‘Ruby Sparks’, el esperado regreso de los directores de ‘Little Miss Sunshine’

Paul Dano y Zoe Kazan protagonizan una historia de amor entre la realidad y la ficción 

Jonathan Dayton y Valerie Faris alcanzaron fama mundial con el refrescante e hilarante retrato de una familia desestructurada en Pequeña Miss Sunshine, su ópera prima. Desde este exitoso debut hace ya seis años, que les reportó sendos Óscar al Mejor Guión Original y al Mejor Actor de Reparto para Alain Arkin, se esperaba con interés su último trabajo, Ruby Sparks, una comedia romántica con sello indie protagonizada por Paul Dano, que repite bajo las órdenes de Dayton y Faris tras interpretar al memorable hijo adolescente en la primera. 

Cuenta atrás para el festival de Cannes.

Wes Anderson abrirá con su fábula ‘Moonrise Kingdom’

Cada vez falta menos para que el festival con más glamour y prestigio de la Côte d´Azur dé su pistoletazo de salida. Y este año, como cualquier otro, pretende estar a la altura del relumbrón de su selección de largometrajes y estrellas que lucirán palmito por la alfombra roja. Para celebrar el 65 aniversario del festival han elegido a todo un icono: Marilyn Monroe. Sensualidad,  estilo y misterio de una diva incandescente del que este año se cumplen 50 años de su trágica muerte. 

Proyectos

Mia Wasikowska protagonizará una nueva adaptación de ‘Madame Bovary’

Que cine y literatura van de la mano, nadie puede dudarlo y más si se trata de grandes clásicos de las letras. Ahora llega el turno de la pasional y caprichosa Madame Bovary, en la que será la enésima adaptación a la gran pantalla de la obra de Gustave Flaubert. Antes, Claude Chabrol, Jean Renoir o Vincent Minelli se atrevieron con esta atemporal novela realista.  Mia Wasikowska, últimamente omnipresente en títulos literarios de gran reconocimiento como Jane Eyre y Albert Nobbs parece que ha cogido el gusto por fuertes e interesantes protagonistas femeninas históricas. Emma Bovary es su próximo reto interpretativo. 

Premiere

'Mirror, Mirror': Blancanieves espabila, la Reina Malvada conquista 

Si me aceptáis un consejo, así, nada más empezar, diría: no veáis el tráiler. ‘Mirror, mirror’ es una película para toda la familia, sí, pero también un espectáculo visual cautivador y un entretenimiento muy digno con golpes de humor  ‘adulto’.

El título da una pista sobre quién es la que ‘parte el bacalao’ en el film de Tarsem Singh (que ya había demostrado su amor por el barroquismo visual y los cromas en ‘Inmortals’ y ‘La celda’): la reina mala. Julia Roberts olvida que alguna vez fue la princesa, la novia de América, la Cenicienta moderna, para convertirse en una madrastrona que, no nos engañemos, en realidad es la más guapa del reino. Su personaje es la mujer madura que no teme a nada salvo a las arrugas, que se apunta a tener un marido ‘boy toy’ como la que más y que, en algún momento del film, encarna (con mucha gracia, eso sí) a la Merkel de turno: estruja al populacho y mientras véndele metáforas para que se siga dejando.

From script

Dirty Dancing, 1987. Emile Ardolino

Estreno

Intocable

Mientras otra compatriota ha recorrido alfombras rojas por medio mundo recogiendo premios a diestro y siniestro en un emotivo homenaje al cine mudo, otro filme de la hornada francesa, con menor (y peor) escaparate publicitario, ha llevado a hordas de espectadores a las salas por otros ingredientes. No ha traspasado fronteras más allá de Europa (ni falta que le hace). No es muda, aunque entre los personajes baste una mirada para decirse todo. Tampoco es en blanco y negro, aunque exista esta dualidad, desde el trasfondo dramático, a la piel de los protagonistas o a los dos universos a los que pertenecen. Intocable es una de las películas imprescindibles de este año.

Les Parapluies de Cherbourg

La Nouvelle Vague supuso una renovación/revolución estética y narrativa en la forma de contar historias en la gran pantalla. Los códigos de la maquinaria hollywoodiense se habían quedado encorsetados y se hacía necesario abordar la realidad y – sobre todo – las relaciones de pareja de una forma natural, inconclusa, incoherente. En definitiva un reflejo de la vida misma, movida por impulsos.

Jacques Demy podría situarse en esa sutil frontera entre la ruptura y la admiración por los códigos reconocibles del cine musical que Hollywood hizo tan bien – no hay que olvidar las claras influencias y aportaciones artísticas de los cineastas europeos a este género- y que hoy en día siguen influyendo en las propuestas fílmicas – véase el éxito de The Artist -. Y es precisamente ahí, en ese límite, donde sobresale del conjunto sui géneris y radica el encanto y la originalidad de Les Parapluies de Cherbourg.

Estreno

À bout portant (Cuenta atrás)

¿Qué ocurriría si tu ordinaria, pero satisfecha, vida se convirtiera en una pesadilla inesperada? Eso es lo que le sucede al protagonista de À bout portant (traducida en España con el anodino título Cuenta Atrás), el último trabajo del director francés Fred Cavayé (Pour Elle, de la que se hizo remake estadounidense The next three days). Conocedor de los mecanismos hitchcockianos, Cavayé realiza un thriller correcto, de corte clásico en el anacrónico discurso narrativo y el relato pero con el tempo actual: visualmente frenético y con buena dosis de acción, aunque esto suponga que algunos personajes se queden en la superficie. 

Estreno

La guerre est déclarée 

La guerre est déclarée es la expresión audiovisual y emocional de una pequeña historia personal, la de sus actores protagonistas Jérémie Elkaïm y Valérie Donzelli, también directora de la cinta, que consigue alcanzar una dimensión universal. Partir de una dolorosa experiencia como es la lucha por salvar a su propio hijo de un cáncer no debe de resultar fácil cuando Donzelli-Elkaïm, coguionistas, deciden además ponerse ante las cámaras en un ejercicio de catarsis sensorial que sólo el tiempo les ha podido permitir. 

Lejos de ser autocompasiva, teniendo en cuenta el tema que aborda, La guerre est déclarée resulta ser más bien un canto a la vida y al amor. Su joven y despreocupada pareja, Romeo y Julieta como indicadores de la fatalidad de su destino, asume con miedo y valentía el fuego no declarado, un diagnóstico que cae como una bomba en su hijo Adán. Esta será la particular batalla con la que deben lidiar y como tal ésta avanza con la misma incertidumbre que cualquier estrategia bélica, incluyendo los daños colaterales. 

Mujeres hombre

El juego del disfraz es una condición sine qua non del trabajo actoral, en tanto que implica la adopción de una apariencia emocional ligada inevitablemente a la gestualidad y la presencia física. En el caso del cine son muchos los ejemplos de travestismo, transfiguración de género y ruptura identitaria y, aunque abundan títulos y personajes en los que los hombres se transforman en mujeres – casi siempre para explotar la comicidad-, existen algunos ejemplos de féminas que se sirven del hombre (dadas sus ventajas imperantes a lo largo de la historia) para alcanzar, en la mayoría de los casos, logros laborales y aceptación social.

Con motivo de la recién estrenada Albert Nobbs (Rodrigo García), y el papel de caramelo que ha sido para su actriz protagonista, Glenn Close, hay que recordar que no ha sido la única (ni será la última) que se ha metido en traje de chaqueta y ha adoptado un tono grave de voz. Bajo apariencia masculina, muchas otras, como ella, obtuvieron gracias a estas interpretaciones reconocimiento por parte de la industria del cine. 

Proyectos

Marburg: Nuevos detalles sobre el regreso de Isabel Coixet

El nuevo proyecto internacional de la directora narrará la expansión de una epidemia letal. 

Desde su última incursión fallida en la ficción con Map of the sounds of Tokyo, la directora se ha refugiado estos tres últimos años en el campo de la publicidad y el documental. Este verano trajo a la pequeña pantalla las refrescantes y optimistas imágenes del anuncio de Estrella Damm con Ferrá Adriá y las notas del grupo musical Herman Dune y hace un año alumbraba el documental Escuchando al Juez Garzón, que estuvo nominado a los Premios Goya como Mejor largometraje documental.

Frank Oz y la guerra de Los Muppets 

Hablar de la historia de los Muppets es hablar de un nombre propio: Frank Oz. Director de cine, guionista y actor, Oz es y ha sido conocido sobre todo por su carrera como titiritero, profesión que ejerció desde los 12 años y maduró en California junto al equipo de Jim Henson, creador de los shows infantiles Sesame Street y The Muppets. Allí, Oz se metió en la piel de personajes como el Monstruo de las Galletas, la cerdita Miss Piggy o el oso Fozzie, entre otros.